轉載: 空間表現大師 - 華笙試聽MBL 101E喇叭

柒喜 · 發表於 2013-5-16 06:28:31

雖然無錢買，但有機會一定要試聽下殿堂級

傳統喇叭有個很明顯的侷限性，就是一定要到喇叭的前方，才能聽到這對喇叭應該要有的聲音，而且最好是坐在喇叭前方的正中央，聲音才會是最好、最正確的；如果你走到某一邊，此時音場的平衡性幾乎是不存在了；要是在喇叭後面呢（如果你家喇叭後面還可以站人的話啦）？那根本就不能聽了。某些喇叭設計可以克服這個問題，例如運用平面振膜的靜電喇叭，背面沒有音箱或障板，因此聲波沒有阻隔，即便站在喇叭後方聲音還是很均衡，只是相位相反而已。不過，人移到平面喇叭的側面，聲音比起正面或背面還是差很多。有沒有哪種喇叭在任何一個位置聽，聲音都不會差太多呢？的確有，就是我這次去台中華笙音響試聽的mbl 101E喇叭，它獨特的球形振膜可360度全向發聲，所以在空間中的任何一個地方，都可以聽到清晰的聲音。

360度全向發聲

mbl的這項球形振膜設計稱之為「Radialstrahler」。這個字應該是mbl自創的，原廠也沒對這個字多做解釋，不過從前面radial（放射狀的）這個字來看，Radialstrahler就是利用球形振膜將聲波四散輻射出去，可說是最接近點音源發聲的一種方式了。也因為要360度全向發聲，101E的造型相當特別，除了三個球形單體排成的塔狀結構外，球形單體部分沒有障板構成的箱體，只有保護單體的曲面紗罩，形成了一個既優雅古典，又前衛科技的造型，不明就裡的人甚至不會認為這是音響喇叭，而會以為是可以穿梭時空的電影道具吧！

101E採4單體4音路設計。通常要看出一對喇叭是幾單體幾音路都不會太難，但在101E卻是例外。首先，它的低音單體藏在下方的梯形底座中，單體口徑12吋，採用鋁質振膜，兩個大口徑低音反射孔朝向前方。低音原本就不具指向性，藏在哪裡影響不大，101E乾脆把它藏在獨立的低音音箱裡，從外表根本看不出來，負責105 Hz以下的低頻。

多重頻段調整功能

4音路中的低音藏在底下的音箱裡，另外3音路自然就露在上面。101E由3個不同尺寸的球形振膜負責3.5 kHz以上的高音、3.5 kHz與600 Hz之間的中高音，以及600 Hz以下至105 Hz的中低音。3顆球形單體的作法、材質都略有不同。中低音是最大的像橄欖球那顆，12片鋁質振膜組合而成，所以外表是銀白色。夾在中間的是球形中高音單體，也是12片結構，不過材質換成碳纖維。高音單體也使用碳纖維製作，不過結構是24片，這是因為越小片重量越輕，越能達到極高頻，結果就是101E的高頻延伸可直上40 kHz，規格非常優異。

既然是360度發聲，照理來說這樣的喇叭應該是沒有背面才是，但為了容納喇叭端子及備有調整功能的分音線路，101E還是有背面。它的喇叭端子一左一右共有兩組，左邊是低音，右邊是中/高音。兩組端子被分音線路隔開，而且隔得好遠，我看擺明就是希望用家至少要用雙線接駁吧！分音線路提供3段調整功能，可針對低頻、中頻與高頻做調整，由於是用跳線插拔來做切換，因此絕不用擔心日久會有接觸不良的機械方面問題。這項功能讓101E更容易擺放，360度全向發聲原本就很容易擺位了，有了頻段調整功能，101E擺放起來更不受空間限制了。

優異的音場形貌

試聽時搭配了全套mbl頂級器材，包括1521 CD轉盤、1511D數位類比轉換器、旗艦的6010D前級，及9011後級。9011可做單聲道或立體聲使用，華笙林老闆一口氣用了兩部，以每聲道440瓦功率來伺候101E。從最簡單的編制聽起，我拿出阿勞演奏的蕭邦圓舞曲，立即得到的印象是101E的聲底渾厚，鋼琴顆粒很有重量感，但整體上並不缺少蕭邦圓舞曲應有的輕盈感。這樣音符像是鳥兒在枝頭跳躍的感受，自然是來自mbl特殊的球形單體，不僅反應非常靈敏，而且3顆單體靈敏得相當一致，速度表現均衡。不過，我覺得更好的地方是101E對弱音的表現，它不僅具有非常好的解析力，而且它的「輕」裡頭具有質地與密度，是輕得有力量，輕得有質量。
https://lh5.googleusercontent.co ... 1iwV8Q=w600-h687-no

在這個錄音裡我還發現101E的另一個特點，而且是非常厲害的特點，那就是形塑出來的音場十分清晰，音像實體感很真實。我想這是因為101E重播出的殘響實在豐富，鋼琴餘韻綿長，音像規模感既龐大又很有密度，而且沒有音箱的聲音更為直接，音場與形體感覺就當然就更真實了。

聆聽位置不被空間限制

2011年高雄音響展紀念CD
接著聆聽2011年高雄音響展紀念CD，第1軌蕭士塔高維契的第二號鋼琴三重奏第二樂章，這個錄音聽起來中、低頻就顯得太過濃厚了點，甚至產生了一些駐波與共振，相對上高頻就顯得細小。這時我注意到101E擺得很開，很靠近左、右側牆。於是我把兩支喇叭拉近一點，離側牆遠一點，藉以減少低頻量感。經過這樣的調整，不僅低頻的結像更清楚，通透感更好，密度更高，而且原本濃郁的氣息並未減損，依然可以表現出非常豐富的弦樂共鳴感。

這時我也開始試著四處走動，走到不同的位置聆聽，看看和皇帝位比較起來差別如何。結果差異並不大，即便偏離中間位置，甚至走到喇叭後面，頻率響應的均衡度仍然相當優異，可以證明101E的全向球形單體確實適合全方位的聆聽。

絕美音色令人讚嘆

絕美的音色與質地也是101E搭配全套mbl系統魅惑人心的一大利器。我繼續聽弦樂，換上Rudolf Koelman演奏帕格尼尼24首隨想曲，小提琴線條像是荷葉上的水珠一樣滑順，流動起來毫無窒礙，耳朵舒服得不得了，沒有一絲壓力。音色則兼具晶潤、醇美、水分、通透與高貴質感，令人忍不住讚嘆。除此之外，101E的沒有壓力是建立在不犧牲解析力的前提之下，要不然，我不會聽到24首隨想曲第7號的差八度雙音是這樣的清晰，而第16號的快速音群是交代得如此俐落。我想這都要歸功於碳纖維的中高音與高音球形單體，發聲面積是傳統錐盆振膜的好幾倍，細節豐富，聽起來又輕鬆。

交響樂我選葛濟夫指揮基洛夫歌劇院管弦樂團演奏史特拉汶斯基的「春之祭」。101E離背牆極遠，透過101E我在縱深極深的音場中聽到了豐富的層次感，而且細節從四面八方踴來，是的，細節的確是蜂擁而至，而且非常輕鬆，形成了一個豐富又自然的音樂畫面。不過這當中的氣氛有點不夠緊張，「春之祭」的畫面與情節應該要更驚心動魄才是，因此我試著把101E背後的低頻跳線棒從「Smooth」改換到「Attach」，低頻尾巴收得更快，低頻反應更敏捷，氣氛也變得更緊湊了。

這樣看來，101E具有很大的使用彈性，這對一個大型系統來說十分重要，因為越大的喇叭不僅越不容易調整位置，而且低頻量感多，影響性更大，勢必要透過一些等化功能做調整，才更能符合所有空間的狀況。101E便是這樣的大型喇叭，除了有全面的表現，絕美的音色，高貴的質地，更重要的是，你可以無拘無束的使用它，指使它，而不是被器材限制。

器材規格

mbl 101E
型式：4單體4音路低音反射式落地喇叭
使用單體：碳纖維振膜全向高音×1，碳纖維振膜全向中高音×1，鋁質振膜全向中低音×1，12吋鋁質錐盆振膜低音單體×1
分頻點：105 Hz，600 Hz，3.5 kHz
效率：81 dB
平均阻抗：4歐姆
頻率響應：20 Hz ~ 40 kHz
承受功率：連續320 ~ 500瓦
尺寸：67×16×18 吋（H×W×D）
重量：80公斤
參考售價：295萬元(台幣)