人生丹青
在回家的途中,眼前突然閃出了小學時代上美術堂的片段.我用最心愛的水彩,在純白的紙上用心地畫,一個又一個的圖案從筆尖中慢慢地賦予生命.以美術的角度看昔日畫,今天的我會心微笑了.因為那些東歪西倒的人和物都只是一團模糊的水和顏料吧了.不過卻看出當時天真無邪的我,是多麼的簡單.現在用一顆複雜而又混亂的心看當時的我,總覺得,繪畫也是一種生命的表達.人生也許是一幅無間繪畫中的畫.
幸福與歡樂,哀傷與悲慟的存在是為原來黑白無味的人生點綴.煩燥是快樂的一個緩衝區,因為人如果永遠都開開心心,那就會失去了快樂真正原意.開心與人生不能以等號來表示的,因為開心只是人生的其中一種原素.不是將所有憂愁踢走,以快樂補上缺口,便是美麗人生.而是將黑白人生逐寸逐寸加上不同的色彩.每種不同感情都有顏色代表的.藍色憂鬱,白色素淡,紅色熱情,灰色黯然,淡黃銷傷,青綠新鮮......等等,都各自神奇.怎樣從三原色及黑白中帶出不同層次的感覺,也靠人的感情吧.
"快樂"只是人生一種顏料,而它有一種特性,就是會幻化出不同繽紛色彩.而"悲哀"只是將一些沈悶的顏色混合,再變成更沉的色彩.然而小學時期,美術老師曾教我們,繪圖要加上陰影才會令圖畫更栩栩如生.人生就好像繪畫一樣,有鮮明地方亦有暗淡地方,這樣的對比才會令人生更獨特.沒有了陰暗的樹梢,怎能將茂密的葉片顯現人前?沒有了微淡的唇陰,怎能令欲滴的軟唇更覺鮮艷?也是同一道理.
不過,也有下錯筆的時候,但人生的畫紙是無限大的.畫錯的地方縱大也是有限的面積吧.人,是有靈性的畫家,我們能將錯處美化再加上幾筆,便能將它化成畫的其中一精采之處.精彩的,不是它的美,而是能從腐朽變做神奇.沒有什麼不能將它變做畫的一部份.遺憾的地方,只是在下筆時沒有看清楚,或偶然出的意外.但既然錯了,何不將它也融入畫中,成為畫的一個小點綴? 在人生畫中,沒有一種美與醜的定義,因為那全取決於畫家的眼睛.人生也有起有跌,在圖畫上也有不完美的地方,但只要自己明白畫上的缺憾也是自己經歷的印證,那缺憾就變成大師級的手筆.在人生的藝術,是不用關心旁人的評頭品足,應自有一種瀟灑的態度.因為,人生是給自己欣賞回味細細品嚐的,不是絃耀於人前.
當自賞的時候有對自己的畫畫手法不滿時,不用著急,或者往後的筆峰會更超凡,把往昔的作品襯托出另一番美.我們總不能以微觀看人生,因為一段短暫的時間,只是人生畫上的一小部分,隨時間飛逝,技巧也會慢慢熟練.往日的差勁也會減褪.再回味時,也許更有一番風味.因此執著一時,也不能改變自己的技巧吧,為什麼不慢慢欣賞及接受不完美的一刻,為有過去的手和畫筆而暗暗慶幸.
有時候,有些人的畫紙是黑色的,與生俱來,無選擇餘地.但那些人,從不知道,這也是一種恩賜,我不是挖苦.試回憶,小時候,用黑色的畫紙作底,再用不同顏色的粉彩塗在上面,效果不是比白色的畫紙更特出嗎? 如果那些人不以更樂觀的畫筆去粉飾已黑的背景,反之用最黯淡的顏色去揮筆,那人生便永遠如無邊的宇宙一樣黑暗. 其實,用另一個角度想,正如黑漆漆的夜空是為了星火存在的,你可曾在白晝中看到閃爍的星? 燦爛的煙火也不是為黑夜而存在嗎?故然人生是黑的,但活著的是人,人是色彩和美的祟拜者,所以我們仍有能力呼吸和心跳的時候,為什麼要放棄我們繪畫人生色澤的本能?我們不能執著用一種顏色去表達心裏的情感,是用每一種不同的色彩才能妙筆生輝.
人生自有一種不能言語的理論,或明或暗,只有自覺的人才懂找出人生苦樂的瀟灑,怎能至情至聖亦是各有一套論調.怎能將滿腹委曲化作絲絲輕煙吹送風中,隨風飄然.或許,釋然化然與執著只是一線之差.有人窮一生只會低迥不已,他的人生丹青只有一幅模糊不堪的抽象素描,縱有深有淺處,不竟只是黑與白的構圖;有人卻笑看人生,以自己作畫筆,以快樂作顏料,以傷感作修釋,畫出最絢麗的人生.像"What Dream May Come"入面的主角,他的人生便是以不同的顏料構成的大世界.而那齣戲運用了各色彩的魔力去繪術人性的內心.戲中結繭自困在黑煉獄的女主角,被男主角以樂觀的情話感動了.最後從黑暗的地獄回到充滿色彩的天堂.因此回望往昔有多不幸,有多悲悽,只要樂觀前路,從悲中爬起來,人生的旅途縱曲折也能歸於平淡.如果平淡也是精彩,那便讓它平淡...
一切最開懷的莫過於,從熟睡中張開雙眼,看到世上一切生命轉動,而感受到真真實實的活著."活著真好",縱明天世界末日,只要今天能一息尚存,哪管明天是什麼天地.用今天剩下的時間,用雙手畫出最精采最驛動的人生吧! |