但這張叫做 Play 的作品,最終卻賣出了超過一千二百萬張,成為史上最熱賣的電子音樂唱片、第一張所有曲目都被授權商業使用的專輯、《滾石》雜誌評選的史上最偉大的 500 張專輯,也是爵殺推薦給你一生必聽的唱片之一。
這張專輯當初在發行初期,商業表現平平,傳統媒體皆不買帳,唱片公司也未投入太多資源推廣。不過Moby決定做一件前所未有的事─「開放所有歌曲供廣告、電影、電視、紀錄片授權使用。」
從BMW、Nokia、Puma到影視節目《Sex and the City》、《The Beach》與各大體育轉播,每一首歌都被大量地廣泛使用,讓《Play》不僅在商業取得巨大收穫,這些通過各種途徑管道進到普羅大眾視野、耳熟能詳的曲子,更變成一種生活背景、一種時代氣味。
而《Play》的開端,是Moby自己對「聲音本質」的重新認識,他開始鑽研Alan Lomax的美國民謠與Blues樣本,挖掘那些1920~40年代錄製的草根錄音,更積極取用福音歌曲、Downtempo、環境音樂等等的關鍵聲響之美。
他發現這些聲音雖然老舊,卻有著無法取代的「生命力」。
這張專輯的結構其實非常簡單:大多數曲目以一段人聲樣本為主軸,Moby 用鼓機、合成器、弦樂、電子音效將之包圍、堆疊、拉伸、旋轉,最終變成一首完整的歌曲。「Honey」、「Find My Baby」、「Porcelain」、「Why Does My Heart Feel So Bad?」,每一首歌都是那樣雋永美麗,直搗你純真的內心。
而所謂的電氣化,是能夠用來串連這些曾經美好過往音樂的「潤滑劑」,增添節拍的行進感、讓聲音產生質變、拓展氛圍感,Moby在這些元素的比例與平衡拿捏的太精準了,他真的是不可思議的一位聲音魔術師。