中國書法初探

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1. 漢字是書法藝術的載體

書法是中國藝術的重要組成部份。其表現形式是依附於漢字的藝術，而漢字屬於表意文字，筆劃的組合變化多端，與其他民族的拼音文字相比較，漢字更富於造形性。加上漢字書法不僅有一套完整的筆法（點、橫、撇、豎、鉤等），更加有一套成熟的審美體系。依循漢字的結體規律，變化組合，就可以表現出千姿百態的書法藝術，創造出不同面貌和情趣的美感。

2. 書法創作的三個基本因素──用筆、結體、章法

用筆  – 用筆也包括用墨。書法是線條的藝術，具有抽象性的審美。配合中國的毛筆特性和運筆方法，便能寫出變化多端的線條來。

結體   – 結體（又稱結字）是指每個字筆劃之間的搭配組合關係。要注意佈置一個字的各個部份需要注意主次、揖讓、呼應等的關係，使字的結構協調勻稱。

章法   – 章法是指全篇書法從字距、行距、錯落等的整體空間布局。其中特別要安排好全幅作品的黑白關係，所產生的虛實效果。

3. 書法用具──紙、筆、墨、硯

紙   –  紙是中國四大發明之一。安徽宣州所出產的紙最為出名，稱為“宣紙”。宣紙能表現墨的韻味，而書法用紙有吸墨性強弱之分，因此紙的選擇是由書寫者所要表達的意趣而定。

筆   –  中國的毛筆用獸毛製成，柔軟而有彈性。特別是毛筆有個鋒尖，由書寫的人控制按筆或提筆，才有粗細輕重的筆意。

墨   –  傳統製墨的原料，是取自燃燒的松枝或柏油的煙。為了方便，現代人寫字已漸漸改用化學成份製成的墨汁。但是磨墨的過程需要時間和耐性，所以這個過程可以使人定靜，進入寫書法的狀態，是研習書法所不可或缺的修養。

硯  –  磨墨寫字，必須用硯。硯的種類很多，但一般的硯臺是用石頭打造。用上好的石頭打造成的硯，不但可以磨出上好的墨質，而且存放得越久越可以顯出它的價值。

總之，不同的人使用紙筆墨硯，寫同一樣的字，由於書寫者的功力、習慣、審美趣味各有不同，他們對於筆劃、結體、章法的處理也會千差萬別，絕不雷同，這也是漢字書法的獨特之處。

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4. 書體源流與書法賞析

中國書法可分為篆、隸、草、行、楷五種書體。以下簡略地介紹中國書法發展的歷史。

篆書
篆書包括大篆及小篆，小篆是相對於大篆而言。秦始皇統一中國以後，將六國使用的文字改為小篆（秦篆），而戰國或以前的篆書都屬於大篆。

小篆
秦始皇時兼拼六國，建立秦朝後，即詔令統一文字，成為我們所知的“小篆”。小篆結體較為對稱統一，字形呈長方之勢，用筆圓轉，有一股均衡之美。

*精選作品
秦始皇二十八年（219BC），秦始皇登臨泰山，秦相李斯等為始皇歌功頌德而作。其書線條圓潤流暢，疏密勻稱，給人以端莊穩重之感。篆書由於書寫繁難，應用不便而逐漸被其他書體所代替，同時也喪失了其實用功能，卻保留了它的審美功能。流傳至今，已成為純審美性的文字。


秦‧泰山刻石拓本

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4. 書體源流與書法賞析

隸書
傳說秦人程邈為求書寫上更快捷，改變篆字的圓滑均勻的筆劃而求平正，就產生了隸書。
隸書最明顯的特色就是橫劃中的起筆有如蠶頭，收筆有如雁尾，字形扁方，給人以飛揚之感。到了漢代時公文書信上幾乎都用隸書書寫，東漢刻碑也是多用隸書。隸書的出現，結束了近兩千年的古文字，開啟了以美化為目的的書法藝術新紀元。

*精選作品
在紙張發明和流行使用之前，簡、帛是兩種主要的書寫材料。“簡”是指削成狹長形狀的竹片，用來書寫文字。漢簡上的文字代表由篆書發展到隸書的過程，無論結體和用筆都與後來成熟的隸書風格有差異。這一件漢簡部份的字，如“居”、“蒼”二字已成扁方，兼在撇捺筆見出挑，呈現向成熟隸書轉變的形態。


漢‧ 簡       

       
民國‧沈允昌︰臨曹全碑

《曹全碑》，郃陽令曹全立於東漢中平二年（185年）。碑文記述曹全的家世和鎮壓張角領導農民起義的功績。其書法流暢飄逸，典雅秀麗，結構勻整，是漢隸工整風格的代表。

       
民國‧鄭教胥︰臨西狹頌

《西狹頌》由仇靖文，漢德書，在甘肅成縣天井山的山崖上。碑文頌揚武都太守李翕勅治西峽中道之事。其書法結字方整，風格雄偉穩重。

習寫隸書時，可先學《曹全碑》，以充分感受隸書扁闊秀逸的基本特質，其次可臨寫《西狹頌》等碑，以體會漢碑中樸拙沈厚的特殊風味，然後習寫漢簡墨書跡，讓用筆自然流暢。一直以來，也有不少書法家在臨寫過古代隸書作品，然後運用古代作品的風格、技巧進行創作。

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4. 書體源流與書法賞析

草書
東漢文字學家許慎（生卒不詳）說：“漢興有草書。”他所說的“草書”是章草。章草是隸書的快寫，一種便捷的書體。它保留了隸書的雁尾等特徵，但變隸書的方折為圓轉。章法上字字獨立，並不連綿。

相傳後漢張芝（東漢靈帝、獻帝時人）脫去了章草中隸書的特色，使雁尾變為向內呼應的收筆；上下字之間的筆勢牽連相通，甚至有了字型大小攲正的自由放縱，形成所謂的“今草”。由於草書的簡化造形，使線條更自由地顯現其動感，這種線性的律動感，是欣賞草書時很重要的審美要素。

今草誕生後，就特別受到書家的重視，尤其經過以王羲之（321-379，一說303-361）、王獻之（344-386）父子等晉代文人的發展，今草的體式已完全成熟，成為草書的標準。晉朝之後，今草的風貌基本上已跳不出王羲之父子的系統。各朝重要的草書書法家除二王之外，還有隋有智永（生卒不詳），唐有孫過庭（生卒不詳）、張旭（生卒不詳）、懷素（725-785），宋有米芾（1051-1107）、黃庭堅（1045-1105），元有趙孟頫（1254-1322）、張雨（1283-1350），明有祝允明（1460-1526）、文徵明（1470-1559），清有傅山（1606-1684）、王撰（1623-1709）等各自名重一時。

*精選作品
懷素也喜好喝酒，常乘酒酣興發，揮毫疾下，時人稱之“狂僧”，善狂草，與張旭並稱 “顛張醉素” 。
最負盛名的作品《自敘帖》，是懷素敘序學習書法的成就的文章。通篇飄逸瀟灑，氣勢奔放，運筆流暢自如，彷彿感受到懷素書寫時情緒的高低起伏。這種高度的自觀自由形式，成為狂草的典範。


唐‧懷素︰自敘帖

張雨曾隨趙孟頫學習書法，但後來卻發展出具自我面貌的書法風格。這幅字體忽大忽小，欹側動蕩；用墨具乾濕變化；用筆出鋒銳利，有放逸凌厲之勢，尤其第二行與第四行中，一些乾筆而連綿的幾個字，與懷素《自敘帖》十分接近。這幅作品的另一個特色是楷、行、草書體交錯並用，顯示他能放能收的高超技巧。


元‧張雨︰書七言律詩         
       
文徵明草書學懷素、黃庭堅。文徵明的為人拘謹內斂，一絲不苟，書如其人，用筆不誇張。此幅大字草書宗黃庭堅，結體內部內聚緊湊，四圍向外拓展，造成寬博又穩定的感覺，險奇而不狂放；用筆中鋒與側鋒並用，收筆時多有藏鋒之勢，所以有厚實莊重之感。


明‧文徵明︰大字草書五言律一首         

王鐸是明末清初化古創新的大書家。王鐸草書掌握了米芾中鋒而圓轉的用筆，但又參入折鋒，以增勁健之勢，頓挫較大。用墨起筆濃重，然後讓它自然漸變成枯乾；章法疏密相間，上下錯落。這幅《草書》將草書的抒情性表現的淋漓盡致。


清‧王鐸︰草書         

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4. 書體源流與書法賞析

行書
行書在東漢末年即已形成，至東晉時可謂極盛時期。由於行書介乎楷書和草書之間，它比工整的楷書自由，比率性的草書易認，所以被廣泛應用。但是行書雖然書寫自由，但並不是隨便可以寫好，必須練好楷書為基本功才能寫好行書。王羲之是行書成熟時期最具代表性人物，他的《蘭亭序》公認為天下第一行書。唐代行書也很流行，其中以顏真卿《祭姪文稿》被評為天下第二行書。宋代書法，行書的成就甚高，宋四家──蘇軾（1037-1101）、黃庭堅、米芾、蔡襄（1012-1067）皆擅行書。

元代書法家中，趙孟頫也兼長行書，有人說他集前代之大成，尤其得力於王羲之父子，影響當時的書壇。明代書法家大都長於行書，著名者有文徵明、董其昌。清代行書受趙孟頫、董其昌影響很深，形成“台閣體”。乾隆以後，由於出土碑刻很多，書法隨之改變了方向。如鄭燮（1693-1766）在行書中溶入篆隸結構，面目一新。劉墉（1720-1804）則初學趙孟頫和董其昌，晚年潛碑刻，自行一格。

*精選作品
這幅《快雪時晴帖》也是王羲之的行書代表之作之一。這是一件行楷書短簡。從用筆來看，此帖多圓鈍的用筆，點畫勾挑都不露鋒，結體平穩勻稱，在優美的姿態之中，流露出質樸內斂的意韻。整體有古雅閑逸的氣質。

清乾隆皇帝極珍愛此跡，而將它與王獻之（344-386）《中秋帖》和王珣（350-401）《伯遠帖》一起寶藏養心殿西暖閣中，並更名為“三希堂”。及至乾隆十二年（1747），更把這三件稀世珍寶，與內府所藏三國鍾繇（151-230）至明董其昌（1555-1636）共135位書法家的墨跡編刻成一部大型叢帖，取名為《三希堂法帖》。


晉‧王羲之︰快雪時晴帖         

蔡襄的書法從王羲之父子入手，後參研顏真卿書法。他的行書最稱妙絕，結體端莊秀美，於遒勁飄逸之中見雅麗秀美之態，在北宋中期書壇佔有重要地位。此幅《尺牘》筆力遒健，運筆流暢，結體嚴謹，是其行書代表作。


北宋‧蔡襄︰尺牘

董其昌的行書也是對書壇影響最大的一種書體。他的行書以王羲之父子為根基，又得力於顏真卿和米芾。董其昌書法的特色是用筆起筆露鋒，運筆流暢，乾淨利落；用墨淡而濕潤；章法以結字的疏密和行距來突破勻整，以求變化。結字往往以米芾那種略右上方斜向為習慣，但整體不失平正。此幅行書偶兼草書，結字以欹取正，行氣疏朗，筆勢略外放，筆法自然含蓄，墨色清潤，是董其昌大字行書的代表。


明‧董其昌︰行書         

此幅字體用筆豐潤，點劃飽滿，內含剛勁，猶如棉裹鐵；用墨濃重；結體中心緊湊，右上角放寬，疏密有致。


清‧劉墉︰行書         

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4. 書體源流與書法賞析

楷書
楷書又稱“正書”、“真書”，是指端整的字體。楷書由隸書直接演化而來的正規字體，它把隸書的“蠶頭雁尾”變為平直，字由扁平改為方正。楷書開始萌芽於漢末，盛行於魏晉南北朝，唐代時最為鼎盛。這種字體一直通行到現在，而且是人們學習書法必須練好的基本功。

*精選作品
顏真卿（709-785）把初唐楷書結字的瘦長變為方形，而方中見圓，每個字具有向心力。顏楷用筆起筆藏頭，收筆迴鋒，線條豐腴包滿。章法茂密充實，具有盛唐氣象，書法史上稱他的字能顯示出他正直忠義，堂堂正正的人格。

《多寶塔碑》是顏真卿早期的作品，此作品端莊整肅，筆劃圓勁。學顏書者若從《多寶塔碑》入手，再學顏氏其他作品，則比較容易掌握顏書的特色。


唐‧顏真卿︰多寶塔碑         

柳公權（778-865）楷書與顏真卿齊名。但柳書去顏書的肥壯，筆劃均勻瘦硬，棱角分明，工整規範。柳公權說字要寫得好必須要“心正”，正如顏真卿一樣，反映出中國書法品評中，書法家人品好壞是個非常重要的因素。

柳公權的筆法和結體，集合了歐、虞、褚、顏諸家的長處，仿佛為唐朝的楷法作了一次總結，又能化為一家之法，自成風範。

從《玄秘塔碑》可以看到柳字的姿態是欹斜的，字有收束緊斂的力度。筆劃勁利，起筆時按筆用力，收筆帶方，轉折之處多有棱角。整篇行氣緊密，卻沒有局促之感。《玄秘塔碑》具有柳書風格挺拔峭勁的特徵，是習柳書者必學。


唐‧柳公權︰玄秘塔碑

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5. 為甚麼要學習書法

古人學習書法是為了考取功名


宋徽宗赵佶 宋徽宗像         

書法被孔子定為「六藝」之一，是古代君子必需具備的技能、技藝。由於古人把讀書、識字、寫字等量齊觀，書法就不再是純粹的技法，而且等同於學問修養。所以自古以來，中國人就看重書法，把它視為載道的工具、文章的衣冠，也是個人學養的外在表現。中國自有進仕制度以來，便特別注重士子的書法，唐代更明言以「身、言、書、辯」取仕，這種以書法取仕的風氣，到明清發展至極致，出現了專用於翰林的「館閣體」。難怪中國歷史上的名吏，都是飽學之士，而其書藝卓越，這都和中國「學而優則仕」以及「書為功名、畫為利祿」的傳統有關。舉凡中國歷史上的帝皇、名臣，如唐太宗、宋徽宗、乾隆皇帝，以及秦始皇朝的李斯，唐太宗朝的褚遂良，宋代的蘇軾、黃庭堅，乃至清代的劉墉、林則徐，就連歷史上的大奸臣，如秦檜、蔡京、嚴嵩等人，都是一流的書法家。

現代人還需要學習書法嗎?



我們經常說學習書法可以陶冶性情，到底是陶冶哪方面的性情呢昤？其實通過臨帖，我們可以成為一個觀察力強、心思細密、沈潛內斂而富責任感的人。

你能看出上邊「必」字和「無」字的筆順嗎？書法中的點、劃都是具有方向性的，我們在臨帖的過程中，必先仔細觀察，找出每個字的(一)主筆、(二)點、畫的長短、粗細，以及(三)它們之間呼應和避讓的關係，再考量(四)每個字的結體特點，當這些都了然於心之後，才可以下筆臨寫。這看似簡單，但實質細緻的工作，一個粗心大意、性情浮躁的人是絕對做不來的。

另外，如果想自己的書法要進步，就必需勤加臨寫，把它作為日常的一門功課。持之以恆，不但我們的書法有進步，我們也會成為一個認真、負責的人。

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6. 從藝術心理學看中國書法

書法是中國獨有的藝術形式，其他民族即便有文字或美術字，但沒有「書法」，起碼我們並沒有聽見其他民族有「書法家」，或某人因善書而名見經傳。「書法」即書寫的技法和法則，這法則不是由某人創立，而是約定俗成，是人類審美的共識。中國書法除了可以從文化內涵解釋其重要性之外，還可以從藝術心理學來解釋。根據格式塔派(Gestalt)心理學的剖析，由於中國書法符合了人類對於圖像的心理訴求，所以可以成為長期被審視的對象。

對稱

中國書法中的篆書很講求文字構形的對稱。根據格式塔心理，對稱可以讓人產生一種極為輕鬆的心理反應。


鄧石如‧草書

平衡

試驗證明，物理上的水平線，在視覺上會變得左高右低，或中間凹下去。為了取得視覺上的水平，線條必須左低右高，或用中間微凸的弧線來代替。隸書中的「蠶頭雁(燕)尾」及隸書中的凸橫，就是略呈左低右高的弧線，而予人平穩的感覺。


蠶頭雁尾       


腰細橫　　        凸橫

簡潔,複雜

簡潔完美的圖形，會給人一種舒服、愉悅的感覺，就像中國文字裡的楷書和美術字，以及世界上大多數的拼音文字予人的感覺一樣，但與此同時，對於這些圖形的審美過程也會因此而簡化。相反，非簡潔規則的圖形，容易讓人有緊張、憋悶的情緒，就像中國書法裡的草書，但同時會加強審美活動的張力，即較為耐看。


懷素‧自敘帖

完全,不完全

藝術發展至更高階段，是從完全的形過渡到不完全的形，而留有大片的空白，讓欣賞者用自己的想像去填補其「殘缺」，因為最美的藝術品永遠是在人的腦海之中。就像中國畫裡的大片留白，乃至「羅浮三寶」之一的斷臂維納斯雕像等，形式上的不完全，其實是讓欣賞者在審美的過程中，用自己的認知去詮釋她。中國行、草書中的「牽絲映帶」、「飛白」、「枯筆」，同樣能取得以少勝多，以一當十的效果。而這些「不完全」的文字為中國書法所獨有。

         
米芾‧吳江舟中詩 局部                


斷臂維納斯雕像         

passsol

tung1871 發表於 2013-7-29 09:52

                               
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1. 漢字是書法藝術的載體

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狂草最難睇得明

Girlhunter888

tung1871 發表於 2013-7-29 09:52

                               
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4. 書體源流與書法賞析

隸書

D書法真係好靚 !!1

alextsui

中國書法細細個就有寫過